Agenda Cultural de Bahía Blanca

Hiroshima mon amour

para Amantes Del Cine (on-line aquí)

Continuando con sus propuestas de cine antológico on-line hasta tanto el Cine Visual vuelva a funcionar, el Círculo De Amantes Del Cine ofrece esta semana un film del maestro del cine francés Alain Resnais (1922-2014), se trata de su opera prima : Hiroshima mon amour (1959).

Resnais es un de los grandes maestros del Cine, miembro de la Nouvelle Vague que descolló con este magnífico film y luego lo volvería hacer con una maestría arrolladora en su segunda obra: El año pasado en Marienbad (1961).
Comenzó a rodar su primeros films (documentales) con una cámara de 8 mm.
Influenciado por el surrealismo a partir de 1045 comenzó a rodar en 16mm.
Su carrera artística se comenzó a forjar en 1948 con una serie de documentales sobre arte.
Entre su obra se destacan: Te amo, te amo (1968), Providence (1977) Mi tío de América (1980), Smoking/No Smoking (1993), Coeurs (2006), entre otras.

Hiroshima mon amour es una metafórica y evocativa zambullida en la memoria individual y colectiva de la generación post atómica, con guión de Marguerite Duras.
Dos cuerpos desnudos, abrazados, en una habitación de hotel. Una Actriz francesa (Emmanuelle Riva) y un Arquitecto japonés (Eiji Okada). El lugar es la ciudad de Hiroshima, catorce años antes devastada por la bomba atómica y ahora velozmente proyectada al consumismo y el olvido de la guerra.
En un juego obsesivo de preguntas y de recuerdos, los dos amantes evocan la tragedia nuclear, no vivida personalmente.
La mujer francesa esta por partir para Europa, después de actuar allí en un film sobre la paz. El encuentro con el Arquitecto fue la noche anterior, casualmente, un conocimiento ferozmente íntimo y viceral.

-Nominado a Palma De Oro de Cannes 1959.
-Premio de la Prensa en Cannes 1959.
-Premio al mejor Film del Sindicato Francés de Cronistas Cinematográficos 1959.
-Nominado por la Cahiers Du Cinema como uno de los 10 mejores films de 1959.

Puede verse haciendo click aquí.

Films propuestos en las ediciones anteriores:

Cría cuervos, de Carlos Saura. Puede verse haciendo click aquí.

Saraband, de Ingmar Bergman (2003). Puede verse haciendo click aquí.

El jeque blanco, de Federico Fellini (1952). Puede verse haciendo click aquí.

Ascensor para el cadalso, de Louis Malle (Francia, 1958). Puede verse haciendo click aquí.

Los desconocidos de siempre de Mario Monicelli (Italia 1957). Puede verse haciendo click aquí.

Pasión y muerte de Gauchito Gil

en la sala A.T.S.

El Actor, Dramaturgo y Director Héctor Rodríguez Brussa vuelve a Bahía Blanca con su obra Pasión y muerte de Gauchito Gil que dirige María De Las Victorias Garibaldi.

"Un 'promesero' de Gauchito Gil arma su 'templo rutero', en algún punto del país, y cuenta su fe por Gauchito y la leyenda misma del santo popular.
Una de las premisas del espectáculo es mostrar la fe popular, la fe viva... Respetar la decisión de personas en tener fe y "adorar" a sus santos. Hay también una cierta ficción leyenda. Donde imagino puntos de la historia que se cuenta al modo de poeta que juega con el imaginario colectivo". Héctor Rodriguez Brussa.

La obra fue presentada en un centenar de ciudades de Argentina, Chile y Brasil.

Este sábado 19 de abril, en la sala A.T.S., Garibaldi 310, a las 20:00.

Fragmentos de la cotidianidad

exposición en el Centro Cultural de la Cooperativa

El pasado sábado quedó inaugurada la exposición de la creadora de Pringles María Fernanda Tolosa titulada Fragmentos de cotidianidad,

Según se informa "sus pinturas se caracterizan por las grandes líneas, la simplificación del dibujo, los colores vivos y combinaciones audaces, dando primacía a la expresión de los sentimientos más que a la descripción objetiva de la realidad, predominando en todas ellas, la figura humana".

Ha realizado exposiciones en su ciudad natal y Bahía Blanca (donde reside actualmente) y participado en muestras como el Salón International d’art Contemporain Art Shopping, en el Carrusel del Louvre, Francia (en octubre de 2024) y en Qiaf Connecting Together, Festival internacional de Arte, Qatar (en noviembre de 2024).

Fragmentos de cotidianidad puede visitarse hasta el 30 de abril, en el Centro Cultural de la Cooperativa Obrera, Zelarrayan 560, de lunes a viernes de 8:00 a 17:00.

100 anécdotas desconocidas sobre Gardel

libro disponible en la Biblioteca Rivadavia

La Biblioteca Rivadavia ha incorporado un nuevo libro, disponible para socios y no socios:

Título: 100 anécdotas desconocidas sobre Gardel
Autor: Norberto Chab.
Tema:Una recopilación de anécdotas que expresa una forma diferente de entrar en la cotidianeidad del máximo ídolo de la canción popular argentina.

La Asociación Bernardino Rivadavia, es una entidad sin fines de lucro fundada en 1882 por destacados y progresistas pioneros de la ciudad: Filippo Caronti y sus hijos Juan y Luis, Eliseo Casanova, Daniel Cerri, Leónidas Lucero, Octavio Zapiola, Angel Brunel y Daniel Aguirre, entre otros con el objetivo de proyectar el arte y la cultura en forma igualitaria a toda la sociedad.
Quienes deseen sumarse a su noble tarea como socios pueden hacerlo llegándose hasta su sede. La cuota social mensual que además permite retirar libros de su colección para su lectura en el hogar es de: Mayores $ 8.000, Juveniles $ 7.000, Menores $ 4.000. También existe la posibilidad de colaborar en forma eventual con un bono de $ 1.000.
La Biblioteca Rivadavia atiende de lunes a viernes de 8:00 a 15:00. Sábado de 9:00 a 12:00. Su teléfono es el 455-4055.

Eduardo Rovira

en Difusión Filarmónica

En la próxima edición del programa radial que conduce Eduardo González Martínez, Difusión filarmónica, será recordado (a cien años de su nacimiento) un extraordinario bandoneonista, arreglador y compositor, creador de cerca de 200 tangos y algo menos de 100 obras de músicade cámara, que se destacó por una visión vanguardista y experimental, Eduardo Rovira.
También se iniciará el primero de una serie de programas dedicados a un próximo y solidario Festival de Bandas a beneficio del Conservatorio de Música de Bahía Blanca.

Podrá escucharse el miércoles 23 de abril, en Radio U.T.N., FM 93.5, a las 19:00. Con re-emisión el jueves 24, por Radio Universidad, AM 1240, a las 21:00.

Los medios en el S. XXI

entrevista a Rosa María Calaf

Rosa María Calaf (1945), es una figura destacada del periodismo hispanoamericano. Es catalana y fue durante décadas corresponsal exterior de los telediarios de Televisión Española en la época dorada del servicio público español.
Con un estricto respeto por el código deontológico del oficio y un decir de gran pureza lingüística y elegante riqueza expresiva, seguramente muchos lectores que seguían aquella televisión pública modélica que ya no existe, la recordarán con nostalgia.

En esta época en que los Periodistas fueron reemplazados por "comunicadores sociales", los medios privados cayeron en manos de Fondos De Inversión y los públicos se sumaron a la ideología woke, Calaf nos advierte sobre cómo debemos informarnos hoy para no ser víctimas de la manipulación de las élites del poder global.

Puede verse haciendo click aquí.

Woke

El triste precio de la estupidez

Finalmente la performance Virtual transcultural del Globalismo neoliberal se autodestruye ante el Mundo Real; ahora quedará por ver las consecuencias sociales del Diktat orwelliano.
Cada vez son más los reconocidos intelectuales que se atreven a enfrentarlo en voz alta.
La última es la del destacadísimo Escritor Arturo Pérez Reverte en un artículo que publica en el diario español El Mundo, bajo el título: El triste precio de la estupidez.

Pérez Reverte (Cartajena, España, 1951), se inició como reportero de guerra, pasando luego a ser uno de los rostros destacados de los informativos de Televisión Española, donde también realizó análisis de conflictos armados internacionales. Tras más de dos décadas en el oficio periodístico, se concentró en una estrepitosa carrera literaria. Entre su obra podemos mencionar: El húsar (1986), El maestro de esgrima (1988), La tabla de Flandes (1990), La sombra del águila (1993), Territorio comanche (1994), El capitán Alatriste (1996), La Reina del Sur (2002), Un día de cólera (2007), El tango de la Guardia Vieja (2012) o Sidi (2019).
Su obra literaria ha sido traducida a más de 40 idiomas y recibió destacados premios. Es miembro de la Real Acadamia Española desde 2003.

Su artículo titulado El triste precio de la estupidez puede leerse haciendo click aquí.

Fotos: del film Farhenheit 451, de François Truffaut (1966)